…о кино: Аквариум (Fish Tank)

«Добро пожаловать во взрослый мир или Аквариум»

Фильмы на подростковую и молодежную тему я люблю. Эта тема мне близка, и занимаюсь я ей наверно лет 15, а может и больше. И наверно именно этот интерес, вызванный микроанонсом, подтолкнул меня к просмотру фильма англичанки Андреа Арнольд «Аквариум».

Сперва картина вызвала у меня ощущение очередного арт-хауса на тему «жизни простых людей в спальных окраинах обычного британского города». Но не прошло и четверти фильма, как я заметил нечто более яркое. Но начнем по порядку.

Серые пейзажи, мало чем отличающиеся от российских «спальников», жесткие подростки с традиционным лексиконом, семейство любящее через подзатыльники и настолько же внимательное друг к другу. И основное: главная героиня фильма, девочка-подросток Мия. Резкая, жесткая, и диковатая. Может не раздумывая разбить головой нос противнице и без зазрения совести что-то спереть из кармана маминого дружка. Как положено «трудному подростку из не полной и неблагополучной семьи»: дерзит всем и вся, курит, пьет горькую и… танцует. Да-да, танцует. Вернее учится танцевать, уходя от всех куда-то в «дом под снос», включая магнитофон и копируя движения с жадно просмотренных по TV видеоклипов. Неуклюже, нескладно и робко. Стесняясь даже самой себя. Но пожалуй танцы, это то единственное светлое, куда она постоянно сбегает от «все заполняющей» серости.
Хотя нет. Есть у неё еще любовь - это животные. Дома, на улице, в чужих дворах.

Так бы наверно и текла её жизнь, спокойно, понятно, предсказуемо. Как у всех, вернее у большинства. Но, «вдруг из маминой, из спальни»… Нет-нет, ни «кривоногий и хромой», а вполне себе статный мужчина вплыл в жизнь этой «милой» семьи, и почти сразу «стал выделятся» музыкальными пристрастиями, представлениями об отдыхе и красоте, а главное, непривычной заботой и вниманием. Вдруг кто-то к Мие стал проявлять интерес, выслушивать её, давать советы, и даже помогать.

Как же, как же. Девочка подросток, без друзей, без внимания со стороны близких, без окружающей красоты. И вдруг - такой мужчина. Он и говорит по другому, и манеры какие-то «не местные», и ведет себя загадочно. А как нежно, хоть и по дружески, он прикасается. Как в такого, да еще в 15 лет, не влюбится. Пускай тайно, даже от себя. Но по настоящему. А тут еще эти стоны, когда он с мамой. Ой, а мы посмотрим, они не увидят. Боже мой, как это красиво. В пятнадцать лет. Да и не в пятнадцать тоже.

Так, на протяжении первой половины фильма, мы видим как развивается то, что в рассказанной истории займет потом всего минут 10-15. Режиссер используя визуальные провокации все время подталкивает нас: ну же! ну вот-вот! Ну неужели он!? Ну как же она? А? Да. А как вы хотели. Именно как в жизни. Все должно быть тогда когда должно быть.

Проезжая мимо судьбы «взрослых героев», режиссер прокрадывается вместе с нами в мир девочки, растущей без отца, без внимания (не скажу что без любви, ибо любовь присутствует, хоть и в очень странной форме), почти без радости. Показав, бурление лавы-энергии и эмоций, когда сложные чувства потребности любить и быть любимой, желание нежности, а так же недополученное отцовское внимание и общение, смешиваются в единую линию. А куда это приведет, очень часто зависит от визави. А что, если человек на кого направлена такая линия сам недополучил внимания, или находится в некой «непростой ситуации»? А он еще и мужчина. А она уже очень похожа на женщину. А? Кто пробовал такую ситуацию на себя? Возможно некоторым знакома эта ситуация. Вот тут и важно, насколько ты владеешь своими чувствами и что выберешь: быть внимательным другом или Гумберт Гумбертом.

Фильм красив. Фильм добр, хоть и наполнен изрядным количеством жестоких и тяжелых сцен. И то, что меня особенно порадовало: фильм очень смелый. Не так много картин, в которых создатели не боятся темы взаимоотношений подростков и взрослых. Причем во всей полноте. Не каждый автор или режиссер возьмется пересказать устами киногероев, те щекотливые моменты, с которыми сталкиваются реальные люди в своей настоящей жизни.
Как не крути, неполные семьи совсем не редкость. И ситуации складываются по разному: иногда по типу набоковской Лолиты, а когда и гинсбуровской Шарлотты. Но Арнольд не стала пользоваться уже известными шаблонами, а предложила нам что-то настолько понятное и какое-то живое. Как то все близко и понятно. А герои фильма: как соседи по лестничной клетке. Так, что очень часто ловишь себя на мысли, как будто эту истории тебе кто-то уже рассказывал из твоих знакомых, или ты видел это сам. А обостряет восприятие всех нюансов фильма, добавляя ощущения реальности, шикарная операторская работа Робби Райана, с постоянными «говорящими» акцентами, стилизациями под документальную съемку и шикарными панорамами, делая временами фильм похожим на «домашние съемки».

Вот такое кино. И тут особенно хочется подчеркнуть, что столь непростой фильм, снят BBC-Films и Советом по кино Великобритании, т.е. - на деньги государства. Что говорит, насколько эту тему британские власти считают актуальной и важной для зрителей. Насколько о ней готовы говорить. Проведя случайную параллель с нашими реалиями, в сравнении с январским скандалом (январь 2010) о требовании снять и/или урезать проект Германики «Школа» , мне показалось это особенно любопытно и показательно.

Я не в малейшей мере, ни хочу сравнивать эти два фильма. Хотя они оба о подростках, примерно одного возраста. И темы, часто пересекаются. И оба важны (каждый по своему) Но они разные и о разном. Все таки «Аквариум» это в первую очередь фильм о красоте, насыщенный любовью. При всех его жестокостях и драматизме. А «Школа» это скорее некое знакомство с темой для тех кто не очень внимательно общается со своими детьми и забыл свои школьно-подростковые годы. Но в целом, для меня интересен тот факт, что британские власти сознательно идут на финансирование сложного проекта не боясь темы и резонансов (а тема «Аквариума» по сложнее «школьной» будет,  в нашем обществе и с нашей моралью)

Итак: Режиссерская работа и сценарий - на высшем уровне. Арнольд как режиссеру и сценаристу, удалось нам показать людей объемно, пройдясь по разным граням своих героев: найдя красивое в примитивном, и осветив темные уголки светлого.
Про оператора, пару добрых слов уже сказал. Добавлю пожалуй только, что в фильме есть парочка очень красивых эротических сцен. Да и вообще много красивого, хорошо снятого материала.

Из актерских работ особо хочется отметить саму главную героиню Маю, сыгранную дебютанткой Кэти Джарвис. Девушка без опыта работы в кино, и без актерского образования выглядит настолько органично и убедительно, что некоторые «плюшки» и скованность, идут скорее на пользу и придают большую достоверность и естественность ситуации. Будет интересно понаблюдать, дальнейшие работы девушки. Пока в послужном списке, кроме «Аквариума», за ней числится только сериал «10 Minute Tales».

Собственно это почти все, что я хотел сказать о фильме. Я всем рекомендую его посмотреть. Этот фильм, не в малейшей мере я бы ни отнес к артхаусу. Это фильм для всех. Самая стопроцентная, высокопробная, в хорошем смысле этого слова «попса». Я бы может определил его к категории «Семейное кино», но это вряд ли получится из-за обилия сленга, не нормативной лексики и достаточного количества эротических сцен.
В России, как всегда, все самое вкусное выпускает в прокат «Кино без границ». Увы, не широким экраном. Но фильм уже есть на DVD, так что рекомендую.

+ титры и видеоролик

Похороны за другим плинтусом

Новое российское кино смотрю редко, так как чаще всего оно меня разочаровывает. И не столько сюжетом, сколько откровенно халтурной актерской работой и ужасными техническими воплощениями. Но некоторые фильмы стараюсь все таки взглянуть.

Сегодня утро выдалось бурно-агрессивное: много суетился, много орал по телефону, писал каких-то писем и сообщений в Skype. В итоге, решив сделать паузу, принял решение не «скушать Tvix», а посмотреть кино. Выбор пал на недавнюю премьеру, по мотивам повести Павла Санаева, «Похороните меня за плинтусом»
Это, конечно был не самый удачный выбор, для переключения на мир искусства, так как, именно искусства-то там и не было. Может от того, что я лет пять избегаю бОльшей части новых российских «суперхитов», а может так легли карты, но давненько я не видел такого количества хороших актеров в столь плохом фильме. Плохом прежде всего в режиссерском воплощении. Смотря фильм, я конечно ни мог не сравнивать его с спектаклем Игоря Коняева (где в гл.ролях: Эра Зиганшина, Роман Громадский и Игорь Скляр.) а так же, конечно с самой книгой. И наверно это сильно повредило фильму в моих глазах. Брызги ненависти и паранойи, вперемешку с извращенной любовью не создают в фильме нервного стержня, который держит тебя в спектакле. Если просмотр работы Коняева вызвал у меня (уже давно знакомого с книгой) неслабый шок и желание обсуждать, то после просмотра творения Снежкина, появилось желание промыть глаза и уши с мылом. а мозг отправить в химчистку.

И это при том, что сюжетная-то линя в целом единая, но воплощение… Если спектакль при всем его энергетическом шоке имеет конструктивный настрой, желание жить, то после фильма я испытал чувство подавленности и желания послать все подальше, некую безысходность и гадливость.

После просмотра фильма, перебирая и отряхивая от впечатлений свои мысли, я вспомнил что в одном из интервью Снежкин говорил, что фильм вовсе не про семью Санаевых, а про «Софью Власьевну» (так называли в кругу «кухонной демократии» советскую власть). Но что-то мне кажется, сие притянуто за уши. Не нашел я в фильме этой линии. Уж благо снято на эту тему не мало и есть с чем сравнивать.

Так что в этом году я уже получил два объекта для примера:
— когда уже опытный (хоть и мало известный) кинорежиссер при участии маститых, опытных и талантливых актеров снимает не талантливый, не интересный и откровенной слабый арт-хаус выдавая его за популярное кино
— когда молодая режиссерша, без спецобразования но уже с неплохим опытом, снимает сериал, без мало мальски известных актеров, и получает на выходе неплохой, хоть и на шатких ножках, популяр, маскируя его под арт-хаус.

Мир кино продолжает оставаться разнообразным. И это наверно хорошо. Вот только называть-то фильм «Похороните меня за плинтусом», явно не стоило. Он ну очень «по мотивам». Это отдельное и самостоятельное произведение, только косвенно имеющее отношение к книге Санаева. Так и название неплохо бы подобрать свое, персональное. А не работать на кассу чужим именем.

Все. Пошел искать место, где можно отмыть свои глаза и уши от снежкинского шедевра.

…о кино: «Книга мастеров»

«Мастера вызывали? или Не те руки писали книгу»

Надысь посмотрел я картину, о которой так много говорили большевики… ой! точнее пресса! Имя этой фильмы «Книга Мастеров». Было много шума: «Дисней снимает сказку на русской основе с российскими актерами!», «Прорыв нашего кинематографа на западе!», «Первый российский фильм Disney!», ну и так далее. Кричали так, что «спасу не было», как звенело в ушах от речовок. Плакатами баннерами, с новым фильмом, заранее утыкали Москву и по всея Руси. Ну просто грех, не посмотреть как возрождается знаменитая русская сказочная киноиндустрия, с начала прошлого века признанная и высоко оцененная, не только дома, но и «на Западе»
 

Но чу! Первые минут 20 у меня закралось сомнение: Меня обманули, и подсунули какую-то подделку, типо псевдоновинок от «Asylum». Сериальные актеры, сериальная озвучка, жуткие мультвставки-переходы (в стиле «Турецкого гамбита») и некие потуги сразить спецэффектами и закосить под «русский Властелин Колец». Но я товарищ давно испорченный просмотром фильмов, и вакцинирован от изжоги и несварения после любого «шедевра», по этому, как всегда, продолжил поглощать зрелище. И кстати, правильно сделал.

Через некоторое время, я понял в чем кроется причина явного привкуса Yupi - это тот самый «новый российский кинозвук». То, из-за чего я немогу до дрожжи смотреть фильмы дублированный после конца 80-х (ну разве что, некоторые в 90-х переведенные Варусом).
Сухой, без полутонов, бесцветный и плоский. То, что даже самой добротно сделанной картине придают вкус дешевого телемыла.
Бог мой! Можно простить прочие огрехи, но такой звук… Да. По видимому, буду ждать фирменный Blu-Ray что бы оценить фильм по настоящему. Пока, увы, мне послышался шорох ворочающихся в гробу Птушко и Роу, тихо матерящихся и охающих в сторону мэтра Вадима Соколовского.

Грустное, да и скушновато-малодинамичное зрелище, которое не спасают, даже неплохие (иногда) шутки, приличный сценарий и работа вовлеченных киномастеров (оттеняющих сериальную свору).

Все. Пошел грустить, и ждать «диснеевскую», американоязычную версию
 

 
Производство: Россия, 2009, 101 мин.
Жанр: Фэнтези, семейный
Режиссер: Вадим Соколовский
В ролях: Леонид Куравлёв, Валентин Гафт, Ольга Аросева, Александр Леньков, Ирина Апексимова, Михаил Ефремов, Гоша Куценко, Артур Смольянинов, Максим Локтионов, Мария Андреева и др.
 
Премьера (мир): 29 октября 2009
Премьера (РФ): 29 октября 2009, «BVSPR Disney»
Релиз на DVD: 26 ноября 2009, 4 марта 2010, 11 февраля 2010, «Уолт Дисней Компани СНГ»

Гарри Поттер и все-все-все

Сегодня решил потратить немного времени и посмотреть «Гарри Поттер и Принц-полукровка». И опять повторю фразу, которую твержу в последнее время часто: «Не собирался смотреть, но…»
Шестой фильм о Гарри Потере, для меня прошел как первый, т.е. оба этих фильма я смотрел в русском дубляже, что страшно не люблю. И, пожалуй, это единственное неудовольствие, которое я испытал от просмотра. Я вообще не люблю современный дубляж, по многим причинам. Собственно и войсовер-то, от малого количества студий, приходится по душе. И по давней традиции (с тех пор, как перестал ходить на все пресс-показы подряд), предпочитаю дождаться выхода полноценного DVD, и посмотреть в родном звуке. Конечно, и этот способ просмотра не идеален, ибо невозможно сравнить ощущения от просмотра в зале, с DVD, или HD/BR картинкой. Ну да это отдельная, и долгая тема. Может, как-то выберу время, и напишу. Пока же, я хочу вернуться к основной теме, и сказать немого об увиденном.

Честно говоря, я шел на просмотр с некоторым предубеждением, начитавшись вчера/сегодня резко-критических отзывов в Твиттере и блогах (Вот зря нарушил свой принцип, не читать отзывов до просмотра). Плюс добавилось собственное неприятие предыдущего, пятого фильма «Гарри Поттер и Орден Феникса», который, по моему скромному мнению, самый слабый из всей серии «поттерианы». Но был приятно удивлен: шестой фильм сделан на редкость хорошо. Приятно радует и работа подросших актеров, которых и детьми уже язык не повернется назвать, и конечно «взрослых волшебников», за небольшим исключением - Хелена Бонем Картер в роли Беллатриссы (Белатрикс) Лестрейндж. Причем не столько актерская работа, сколько образ выведенный сценаристами и режиссером. В пятом и шестом фильме Беллатрисса Лестрейндж не злобная, жестокая и коварная ведьма, убийца и маньяк, а русская путана конца 80-х. От образа до манеры поведения. Конечно, возможно авторы фильма так её и задумали, но лично меня этот образ раздражает оба фильма, и, по-видимому, будет раздражать еще один.

Так же хороши в фильме спецэффекты. Очень хороши. Их в меру много, и они оправданы. Как хороший коктейль.
По режиссуре, тоже почти нет претензий, как и по бОльшей, части костюмов и грима.

Теперь о самом спорном, о сценарии. Почти всегда, как выходит на экранизация популярного литературного произведения, начинаются крики, о том, что фильм слабый, что книгу испортили, и так далее. С чем, я чаще всего не согласен.
Я понимаю, это недовольство: люди ожидали увидеть «оживших книжных персонажей» и видеоверсию «книжной истории», но это не так. Фильм, это отдельное, самостоятельное произведение, и к своей литературной первооснове не всегда имеет прямое отношение. Именно поэтому и пишутся сценарии, и лучше всего, если эти сценарии пишут не авторы книги.
На мой взгляд, в «Гарри Поттер и Принц-полукровка», сценарное воплощение почти безукоризненно. Это «почти», я бы уложил всего в одну нестыковку в финале фильма: когда Дамблдор и Гарри возвращаются на башню, и по непонятной причине Дамблдор «все понимает» (причем непонятно что) и зачем-то просит Гарри, то позвать Снегга, то пойти спрятаться. Но, у меня есть подозрение, что это беда не сценария, а монтажа. Подождем «режиссерской версии» и сравним с «театральной».

Во всем остальном, сценарий очень кинематографичен, и… очень далек от книги. Причем чем дальше серия, тем дальше от книги.
И именно по этому, я призываю тех, кто судит о «Мирах Джоан Роулинг» только по фильмам, прочитать книгу(и). Думаю, откроете для себя много нового. В частности серьезную политическую сатиру на госправление Великобритании (да и наверно всего мира), и много еще интересного.
Книги Джоан Роулинг, давно вызывают спор переходящий в «религиозные войны», похлеще противостояния Windows и Mac юзеров. И наверно это хорошо. Ибо только что-то настоящие и оригинальное, может вызывать такие споры. И всегда хорошо, когда есть предмет спора. Лишь бы в оскорбления и драку не переходило.

А спорного в книгах Роулинг много. Кто-то обвиняет ее в желании увести нас от проблем в «другие миры», а кто-то даже в сатанизме (вспомним Николаса Фламеля из «Тайной Комнаты», который прожил 665 лет, и добровольно умер на 666-м) Кстати, обе эти спорные темы, хорошо, препарировал о. Андрей Кураев в своей книге «Гарри Поттер: попытка не испугаться».
Но вернемся к фильму. Наверно я бы назвал его удачным, и даже более того: Я бы назвал самыми удачными, на сегодняшний момент именно 6-ю и 4-ю («Гарри Поттер и Кубок Огня») серии. Первая-вторая - неплохое детское кино, и все события начинают развиваться «по-взрослому» с Узника Азкабана. Кстати примерно такая же тенденция и в книгах Роулинг. У меня сложилось впечатление, что она сама взрослела как писатель вместе с героями своих книг. И учитывая, что в киноверсии историй о Поттере, отброшена вся серьезная, политическая и антикесенофобская подоплека более «взрослых» книг Роулинг, особо грустно выглядит 5-я история «Гарри Поттер и Орден Феникса», где явно бедный сценарий, мечущийся в рамках обычного кинофэнтези.

Помню когда в 2001-м выходила первая часть «поттерианы» (тогда еще никто и не думал, о таком «сериале»), все сравнивали его со стартовавшим в то же время толкиенским «Властелином Колец». На тот момент это было обосновано, и сравнение было не в пользу фильма о Гарри Поттере. Думаю в 2009-м, ни кому в голову, не прейдет сравнивать эти фильмы. Это давно разные истории, идущие в разном направлении.

И я рад, что на сегодня мы имеем хорошую литературу от Джоан Роулинг, и неплохое кино от совсем разных и неравноценных режиссеров.
Так что, кто не смотрел еще 6-ю историю «поттерианы» - рекомендую. Только, пожалуйста, не сравнивайте с книгой (если читали). Забудьте. Смотрите заново.
Приятного просмотра.

…о кино: 31-й ММКФ. 2009 год. (эмоции)

Вот и закончился очередной Московский Международный Кинофестиваль.

Как всегда, с сегодняшнего дня, начинаю ждать 32-ого. Каждый год, для меня это 10 самых ярких, самых интересных дней жизни. А в последние годы - самых “жизненных”, ибо в эти дни, я по настоящему живу. Когда-то в 90-х, такими днями было заполнено больше половины года, но сегодня многое ушло. Но не о том речь.

В этом году, мне на ММКФ, понравилось все. Слабых фильмов практически не было. В конкурсе - все фильмы достойные. Просто невероятно, что именно на кризис пришелся один из самых ярких, по заполнению, кинофестивалей.
Удивительно, но организация понравилась тоже. АРТЕФАКТ - молоды, учли все свои прошлые ошибки. Удачно распланировали работу прессы и гостей.
Я всем доволен.

И впервые, я полностью согласен с выбором призеров:

• ГЛАВНЫЙ ПРИЗ «ЗОЛОТОЙ ГЕОРГИЙ» - ЗА ЛУЧШИЙ ФИЛЬМ: ПЕТЯ ПО ДОРОГЕ В ЦАРСТВИЕ НЕБЕСНОЕ режиссер/director Николай Досталь/Nikolay Dostal, Россия/Russia
• СПЕЦИАЛЬНЫЙ ПРИЗ ЖЮРИ «СЕРЕБРЯНЫЙ ГЕОРГИЙ»: ЧУДО/ Chudo, реж./dir. Александр Прошкин /Aleksandr Proshkin, Россия/Russia
• ПРИЗ «СЕРЕБРЯНЫЙ ГЕОРГИЙ» ЗА ЛУЧШУЮ РЕЖИССЕРСКУЮ РАБОТУ: МАРИАНА ЧЕНИЙО / Mariana Chenillo ( «ПЯТЬ ДНЕЙ БЕЗ НОРЫ» / Cinco d?as sin Nora, Мексика / Mexico)
• ПРИЗ «СЕРЕБРЯНЫЙ ГЕОРГИЙ» ЗА ЛУЧШЕЕ ИСПОЛНЕНИЕ МУЖСКОЙ РОЛИ: ВЛАДИМИР ИЛЬИН / Vladimir Ilyin ( ПАЛАТА N6 /Ward no.6 , Россия/Russia)
• ПРИЗ «СЕРЕБРЯНЫЙ ГЕОРГИЙ» ЗА ЛУЧШЕЕ ИСПОЛНЕНИЕ ЖЕНСКОЙ РОЛИ: ЛЕНА КОСТЮК / Lena Kostyuk (МЕЛОДИЯ ДЛЯ ШАРМАНКИ /Melodiya dlya sharmanki, Украина/ Ukraine)
• ПРИЗ “ЗА ЛУЧШИЙ ФИЛЬМ КОНКУРСА “ПЕРСПЕКТИВЫ”: ЗОНА КОНФЛИКТА /Konphliktis zona, реж./dir. Вано Бурдули/ Vano Burduli, Грузия/ Georgia
• ПРИЗ ЗА ВКЛАД В МИРОВОЙ КИНЕМАТОГРАФ: РЕЗО ЧХЕИДЗЕ /Rezo Chkheidze (Грузия/Georgia)
• ПРИЗ ЖЮРИ ФИПРЕССИ - «Мелодия для шарманки», реж. Кира Муратова

В этом году, постил свои краткие мнения-заметки, в лету Твиттера с тегом #mmkf
Для Vostok-Inform, почти не писал, за исключением реплики о фильме “Палата №6″ (Шахназарова). Вполне хватало отпущенного твиттером объема в 140 символов для краткого анонса.

Итак, пока ММКФ! До будущего года!

P.S. Хрень какую-то написал конечно, но что поделать… эмоции

UpDate: А посмотреть стоит кроме перечисленного еще:

• Батори (В сети как “Батори - кровавая герцогиня”) (реж. Юрай Юкубиско)
• Выходка (реж. Петер Гардош)
• Кромовъ (реж. Андрей Резников)
• Малая Москва (реж. Вальдемар Кшистек) (!!! - особое внимание. Очень красивый фильм)
• Луна (реж. Данкен Джонс)
• Восемь дней Дилбер (реж. Джемал Сан)
• Человек на проволоке (документальный) (реж. Джеймс Марш)
• Клиентка французского жиголо (реж. Жозиан Баласко) (!!! - особое внимание. веселый лиричный фильм)
• Кадилак рекордз (реж. Даниел Мартин) (!!! - особое внимание любителям блюза и рок-н-ролла)
• Посредник (реж. Дито Циндадзе) (!!! - особое внимание. Без комментариев. Но очень рекомендую)
• Я тебя съем! (реж. Кристов Шауб) (!!! - особое внимание. Очень красивый фильм)
• Сплетенные параллели (реж. Ованес Галстян) (!!! - особое внимание. Очень тонкий и лиричный фильм)
• Зона конфликта” (реж. Вано Бурдули) (!!!! - особое внимание. Комментариев не будет. Смотреть очень и очень рекомендую. Доброе кино, и очень важное сегодня)

…о кино: «Палата №6»

Доктор Рагин по Шахназаровски или Новая «Палата №6»

Тяга к произведениям А.П.Чехова, в последние годы как-то активно усиливается, а к его «Палате №6» и вовсе. Причем не начинающие таланты, стремятся реализовать себя постановкой классики, а маститые режиссеры.

Тут можно было бы развернуть большой материал, о современных экранизациях и «Вишневого сада» (Сергей Овчаров, 2008) и «Чайки» (Маргарита Терехова, 2005) и «Дамы с собачкой» (Юлий Колтун, 2009), и даже не забыли о судьбе самого Антона Павловича («Прощайте, доктор Чехов!», 2007, Евгений Соколов). А «Палата №6» всегда занимала особое место в умах творческих людей.

Но так как речь идет об 31-м ММКФ, то и говорить будем о работе Карена Шахназарова.

Возьму на себя наглость, оценить труд маэстро всего одним предложением: “Слабая и блеклая попытка мастера популярного кино, снять арт-хаусную ленту”

Шахназаров ищет. По-моему, ищет всегда, сколько снимает. В этот раз поиски завели его в дебри. Стилизация кинопроекта под телерепортаж с элементом постановки: Кому это нужно? Таким добром забиты все телеканалы. Более двух третей фильма, маститые актеры изображают свидетелей некоего события происходящего с главврачом психдиспансера в Московской Области. Изображают отменно: сбивчивая речь, неуверенные движения, скованность и пр. Очень хочется им поверить. Но зачем? Разве кто-то сомневался, что Панкратов-Черный, или Жарков сыграют “очевидцев” убедительно? Разве были сомнения что из Евгения Стычкина выйдет превосходный врач-садист Хоботов, а из Владимира Ильина, очень достоверный врач-интеллигент Рагин, превращающийся постепенно в сумасшедшего?

Да! Актерская игра - это пожалуй единственное, на что стоит посмотреть в фильме. Недаром врачи психдиспансера, где снималась картина, отмечали работу Ильина: Как вжившись в свой образ, он стал неотличим от “старожилов палат скорби”. Но вот сама режиссерская и сценарная идея мне непонятна.
Режиссура. Стиль начинающего тележурналиста, которого отправили снять сюжет о “пришествии в дурдоме”, Сценарий, нового нам тоже ни чего не сказал. Зачем имитировать телевидение в кино?

По словам Карена Георгиевича, идею этого фильма они вынашивали совместно с Александром Бородянским лет 20.
По-моему, тут-то и кроется беда фильма. Именно 20 лет назад, снятый “как сегодня”, он и был бы актуален и интересен. Но время ушло. То что, было бы “бомбой” в начале 90-х, сейчас вторично и не оригинально. И лично мне, на просмотре было скушно. Идея затерта до дыр и зарубежными и российскими режиссерами уже давно. Так что нового, мы ни чего не получили.

Причем, Шахназаровская “Палата” вышла на целых 5 лет позднее фильма Кирилла Серебряникова «Рагин» (2004 г), где намного мощнее работа режиссера, сценариста… да и этот Рагин, как-то больше говорит нам чего-то нового, чем Шахназаровский. Говорит больше, ярче и сочнее, а главное убедительнее. После Серебряниковского Рагина (актер А.Гуськов) хочется задуматься. И это при том, что он не переносил своих героев в наше время, и в Московскую область.

И напоследок:  Чеховских героев, переместили в психоневрологический диспансер для больных туберкулезом, находящийся в Николо-Берляковском мужском монастыре. Уж не знаю, ведали ли Бородянский и Шахназаров всю историю Николо-Берляковской Пустыни (в начале фильма есть мини-экскурс), особенно в советские годы. Знают ли, как обстоят дела там сегодня? Но если провести параллели истории самого места с приведением Чехова - то эта «Палата №6», становится особо зловещей.

Итак, 25 июня, в 19-30, на ММКФ, в кинотеатре «Октябрь» новая история доктора Рагина в «Палате №6»
 

 
Производство: Россия, 2009, 83 мин.
Жанр: Драма
Режиссер: Карен Шахназаров, Александр Горновский
В ролях: Владимир Ильин, Алексей Вертков, Евгений Стычкин, Александр Панкратов-Черный, Виктор Соловьев, Алексей Жарков, Станислав Эвентов, Алина Ольшанская, Анна Синякина, Альбина Евтушевская

Премьера (мир): 19 сентября 2009
Премьера (РФ): 3 сентября 2009, «Парадиз»
Релиз на DVD: 26 ноября 2009, 1 октября 2009, «Союз-Видео»
Релиз на Blu-Ray: 14 декабря 2009, «Цифровой Элемент»
 
 

Ссылки по теме:

• Официальный сайт фильма
• Эта статья, на сайте index-art.info
• Лица 31-ого, Московского Кинофестиваля
• Николаевская Берлюковская пустынь
• Николо-Берлюковская пустынь на Википедии
• Шахназаров приглашает в «Палату № 6»
• Шахназаров представит в конкурсе ММКФ “Палату №6″ с 20-летней историей

…о кино: «Транссибирский экспресс» (Transsiberian)

«…по железной дороге, мы бежали с тобою, от проклятой погони…»

Давеча мне «неслыханно повезло», ознакомится с новым триллером о путешествиях американцев по России. Тема давно известная, и много раз «опробованная с разных сторон» в Голливуде. А как же, Россия большая, страшная, необузданная, вся в снегу, полна отмороженными, хамоватыми жителями уголовного вида, ну и так далее. Путешествие по России, заведомый экстрим, пострашнее пешего пересечения джунглей.

Хотя, честно говоря, я всего этого не знал, начиная смотреть фильм. Я даже микро-аннотации не прочел. Купился целиком на название, почему-то (по-видимому, по своему слабоумию) посчитав, что это американский ремейк советской картины 1977-го года (режиссер Эльдор Уразбаев). Но не тут-то было.

Контрастная американская пара: хороший мальчик - Рой (Вуди Харрельсон) и плохая девочка - Джесси (Эмили Мортимер) решили добавить впечатлений от миссионерского путешествия по Китаю путем пересечения России средствами РЖД на «Транссибирском Экспрессе». Звучит уже само-по себе грандиозно. Я, будучи жителем и гражданином РФ, наверно не решился бы на такой героизм (спасибо РЖД).

Сперва два слова о моих этнических эмоциях.

Конечно россиянам всех национальностей, смотреть это кино адекватно невозможно. С первых же кадров, раздирает смех, от комической русской речи актеров. Продолжением «юмористического шоу», будет поезд, с очень советской проводницей, вагоном-рестораном, больше похожим на трактир 18 века, пейзажи непроходимой заснеженной тайги, с одиноко стоящими, развалившимися церквами, станционные торговцы, жарящие рыбу и пирожки прямо на открытом огне, на перронах, милицейские «шмоны» с собаками, битьем в кровь и «насовсем» прямо тут же, и прочие-прочие карикатурные псевдорусские радости. Экзотика блин. И при этом, не придраться - все это (ну почти все, вагон-ресторан - это уж через чур) на самом деле, наша текущая действительность. Только транслировано в режиме «sharpening» реальности. Да и собственно, снимаемые нашими режиссерами фильмы о «забугорных братьях», тоже зачастую далеки от действительности. А уж на иноземном языке, и вовсе, лучше не говорили бы.

Но этнические особенности фильма, это только часть беды, причем видимая только нам. И к слову, многим, возможно будет «в пику, сойдя за комедию» (как заведомо карикатурные русские в последнем «Индиане» Спилберга). Основная беда фильма - сюжет. Точнее некоторые «излишества и переборы». Чего стоит, скажем, история угона поезда «продажными русскими полицейскими», куда-то в дикую тайгу ради того , чтоб ссадить с поезда нашу парочку. Сперва я принял это за кошмарный сон главной героини, пока не понял что это они так всерьез задумали. И таких странноватых отклонений в фильме предостаточно. Хотя возможно, что для рядового американца, такие действия «русской полиции» не кажутся фантастическими, лишенными смысла и логики. Об этом характерно в начале фильма нашим героям говорит попутчик: «Никогда не связывайтесь с полицией в Китае и России», при этом рассказывая какую-то жуткую историю, как какому-то американскому старику, за неуплату штрафа в 5000 USD отрезали пальцы ног. Бррррр… Да. В такой стране, самое то, угнать весь поезд, чтоб снять с него семейную пару.

Очень сложно отключить «этнический взгляд» на фильм при просмотре. И может, если б действия происходили в Никарагуа или Ливии, я может счел бы картину, обычным, простеньким триллером, построенным при всем - при том полностью по законам жанра, и выдержанным в стиле от а до я. Но…
…не только это удручало. Не только «карикатурная Раша», фантастические действия, но и откровенно слабая работа, довольно хороших актеров. Хотя пожалуй вру, Эмили Мортимер в роли Джесси, была очень убедительна. Особенно в сцене, где она убивает балкой церкви «испанца попутчика». Да и паника, «загнанность» в последующих эпизодах, заставляет забыть о дурацком сюжете и даже настраивает на переживание.

Не знаю, рекомендовать фильм к просмотру или нет. Я начинал его смотреть дважды. В первый раз «переизбыток колорита» вызвал легкую тошноту и сил не хватило. Но журналистская привычка пересилила, и через неделю я просмотрел все. Стоил ли фильм этого? Сказать сложно. Точно не произведение искусства, и не событие в кинематографе. Любителям жанра, способным отключить «этнический взгляд» может даже понравится. Прочим, думаю лучше посмотреть что-нибудь другое. Благо на экраны выходит немало как популярных, так и авторских фильмов.

Приятного всем просмотра!

+ титры, оф.анонс, кадры и видеоролик

ММКФ-2008. Безумные заметки с фестиваля (День седьмой)

Пораньше пришел с ММКФ (вернее пытался). Правда, все равно…, третий час ночи
Сегодня довольно “плодовитый день”, на фильмы которые мне понравились, по этому немного о них напишу безумных заметок
(и еще раз подчеркну, что я не пишу рецензий - я пишу курсивом заметки на полях, для своих друзей и для себя. Смотрю я много больше фильмов: от трех в день и больше, просто не все просятся в заметки)
 
 

Что же с нами будет? /Doko-ni-ikuno?/

Неожиданное японское кино. Собственно зашел на него “в перерыве между…” планируя глянуть одним глазком, и пойти на “французский конкурсный”, Но, фильм меня захватил.
И вот ведь сюжетец: Молодой рабочий Акира трудится на хозяина откровенно “неравнодушного к нему”, а в свободное от работы время подрабатывает миньетчиком в караоке-баре, где в постоянных посетителях у него начальник местного полицейского управления (хочется заметить, исправно оплачивающий мальчику его труды не пытаясь получить “нахаляву). И все бы может шло своим чередом, да судьба свершила свой знаменитый зигзаг: Акира, случайно сбивает мотоциклом девушку, в которую тут же и влюбляется. Но это еще не зигзаг, а только поворот. Жена начальника выгоняет юношу с работы, так как ревнует мужа, девушка - оказывается трансвеститом, а до полноты счастья - наш юный герой в припадке гнева убивает своего бывшего шефа, пришедшего с извинениями за действия супруги.
Вот такой букет, клубок событий достойный Франсуа Озона. И быть бы картине чернухой, да режиссер-сценарист оказался Ёсихико Мацуи, и вышел довольно глубокий арт-хаус с чувствами, мыслями и жизнью. По стилистике (сюжетной) очень напоминающий раннего Бертрана Блие, причем скорее писателя, а не режиссера (есть что-то в фильме тот “Вальсирующих”, почитайте), но при этом, как я заметил выше, с «мироискажением Озона».
И жизнь, и слезы, и любовь… и «Что же с нами будет?»
Если получится, и если вы любитель арт-хауса - посмотрите. Однозначно, не пожалеете.
Я для себя, буду искать в коллекцию на DVD или в avi
P.S. А мальчик-трансвестит, ну таааакааая девочка…Эххх.. я б и сам не устоял.
(Япония, 2008)
 

На семи ветрах /Ve?ramot/

Драматическая история о исландском Макаренко. О том, как в 70-е годы, небольшая группа хиппи с благословения властей организует некое подобие трудовой коммуны, в глухой деревне на северном берегу океана. В коммуне содержатся малолетние заключенные, переведенные из тюрьмы на трудовое воспитание. И все шло неплохо, пока в коммуне были только мальчики, а вернее до тех пор, пока не появилась одна из девочек. Коварная, озлобленная на весь мир, за грехи свое матери-алкоголички и отчима-извращенца.
Грамотно создавая провокативные ситуации, девушке удается в короткие сроки создать массу “щекотливых” ситуаций для директора, приведших к тюремному заключению оного. закрытии колонии и гибели нескольких “коммунаров”
Грустная история о разных видах человеческой подлости. Когда одна зажигает бикфордов шнур другой, и запускает цепную реакцию ведущую к гибели как самого поджигателя, так и окружающих его людей.
История об очередном провале идеи ненасильственного исправления малолетних преступников.
О конце эры хиппи. А так же о том, как мало искреннего понимания, внимания, даже в самых близких людях.
Нужное нам всем кино, к сожалению не для широкого экрана (надеяться на большие залы, не приходится. Да и ТВ сейчас не то. Ищите на DVD)
(Исландия, 2007)
 

WALL*E (Waste Allocation Load Lifter * Earth Class)

Очередной забавный мультик от Pixar, про робота-мусорщика, которого забыли выключить удравшие с Земли люди. Бедолага сотни лет собирает и прессует в кубы мусор, которым до катастрофических масштабов, загадили планету. Все шло своим чередом: работа, хобби по сбору забавных вещичек, и даже дружба с тараканом (эк придумают - робот-мусорщик искренне дружит с тараканом), но вдруг на заброшенную Землю спускается супер-зонд и десантирует супер-современную роботессу с заданием “найти возрождающуюся жизнь”.
Пересказывать сюжет мультика не буду. Оно не к чему (с 3-го июля увидите сами во всех кинотеатрах), да и представители Пиксара ооочеь просили пока попридержать языки (хи-хи), отмечу, что мультик удался! Забавна история любви двух не человекообразных (не андроидных) роботов, забавна и поучительна картинка “выжившего” человечества, отсиживающегося более 700 лет на космическом лайнере и разжиревших до состояния пигов. А главное: по моему это первый мультик-пародия американцев на самих себя. На людей прячущихся от реального мира, от окружающих живых людей, за экраны телевизоров-мониторов, воспринимающих как программную команду очередную рекламу (к примеру: новый оттенок красного - это синий), питающихся исключительно фастфудом, и живущих в выдуманном, ими же самими, мире. И стоит у одного отнять этот телевизор, оторвать от лица, он начинает замечать настоящих, других людей, то что у него есть водоем, то что он может любить… и так далее.
Друзья мои! Так это ж мультик про всех нас! Не бежим ли мы все в сапогах-скороходах к показанному в мультике результату, а?
“Этот маленький робот вообще-то учит людей, как снова стать людьми” (© Линдси Коллинз, продюсер)
(США, 2008) Ролик: тыц тыц
 
 
Еще много о чем хотел бы рассказать, да силы меня покидают. Еще работы часа на два, а к 9-00 нужно вновь быть на ММКФ.
Так что… надеюсь я буду еще появляться и что-то писать. А лучше, давайте встречаться, я вам все расскажу. Честно-честно

ММКФ-2008. Безумные заметки с фестиваля (День второй)

For my father

После вчерашнего Достоевского, как продолжение темы, как мысли, крики и боль о том же.
Может ли добрый и жизнелюбивый человек стать террористом смертником? Можно ли убивать ради добра, ради свободы, или… ради денег?
Не хочу, не могу писать про этот фильм. Есть кино, которое нужно смотреть и не нужно пересказывать. Нужно пережить его внутри себя. Как не нужно выставлять на показ свою молитву. Да и любые слова не смогут передать тот шквал любви и боли, красоты душевной и тупика которыми переполнен фильм Дрора Захави.

Хорошо сказала об основном посыле фильма Мария Кувшинникова “… неправы все, когда они - толпа, и прав каждый, когда он отрывается от среды или противопоставляет себя ей”
От себя могу только сказать: Нет ни одной идеи, ни одного блага на Земле, ради чего нужно убивать. Ради чего терроризм может быть оправдан.

Если найдете время, сходите сегодня или завтра, и посмотрите конкурсный фильм ММКФ «Для моего отца»

ММКФ-2008. Безумные заметки c фестиваля

Только вернулся из фестивального центра.
Решил накидать что то вроде заметок. Обрывки эмоций записных в виде реплик. Этакий “Кинофестивальный дневник”
Назову это безобразие “ММКФ-2008. Безумные заметки с фестиваля”
По сути это и не дневник вовсе. И не рецензии на фильмы (как я писал в блоге раньше). Это именно реплики.
Не знаю на сколько записей меня хватит. Возможно в этом дневнике будет всего одна страничка, но…
Поехали…
 

I Demoni di San Pietroburgo.

В России снимают все больше и больше фильмов про полицейских, террористов и бандитов, а итальянцы сняли фильм про Достоевского.
И вроде как и то и это про полицию, про сыск и каторгу, про убийства, террор… и про людей. Но взгляд иной. Герои разные. и посыл… Кому, что ближе, кто чего достоин.
Судя по всему о Достоевском нам пока рано. Не доросли. Или переросли? Слишком выросли? Слишком повзрослели?
Но приятно то, что так или иначе наши зрители смогут увидеть этот фильм в широком прокате (правда называется он будет «Бесы Санкт-Петербурга», вместо «Демоны Санкт-Петербурга». Ну как не поиграться с названием притянув один из романов главного героя), и это отрадно. Этот фильм нужно смотреть. Особенно нам, теперешним жителям России (хотя думаю месседж этой картины адресован всему миру, и тоже вовремя). Смотреть и думать, смотреть и чувствовать. Закупать для показа в школах. Без всякой пропаганды. Как картину. Как произведение искусства.
Бесспорно фильм не арт-хаус, и особых открытий в области съемок, освещения или режиссерской работы вы там не увидите. Это классическое популярное кино. И замечу, при этом добротно снятое с хорошей актерской работой и пружинно закрученным сюжетом. Так что, даже не желающие думать и особо чувствовать получат свой кусок пирога. Думаю сказывается работа автора идеи фильма. Некий его “почерк”.
Итак, в России Андрон Кончаловский снимает “Глянец”, а в Италии Джулиано Монтальдо по оригинальной идее Андрона Кончаловского снимает «Демоны Санкт-Петербурга» сдабривая фильм саундтреком Эннио Морриконе.

The Princess of Nebraska

Открыл для себя нового режиссера - Уэйн Вон. К своему стыду, должен признаться, что до сего дня я с его фильмами был незнаком. Но его Принцесса Небраски меня очаровала. И в отличии от вышеописанного фильма, не сюжетной линией (сюжет как раз, на мой взгляд, в этом фильме не важен. И он не нов), а самим фильмом, режиссерской и операторский работой. Шикарные крупные планы, «затяжки», сцены выполненные в стиле клипа, все это доставляет колоссальное наслаждение для глаз и… совершенно не напрягает мозг
Хотя, должен заметить, что некоторые моменты, пожалуй глубоки и достойны цитирования. К примеру мне показалась, интересной сцена в начале фильма, где главную героиню приводят в местный китайский эмигрантский бомонд. Этакая вечеринка-посиделки с вечными разговорами псевдоинтеллигентов эмигрантов о политике в родной стране, о диктатуре и “режиме”, о танках на площади Тянь-Ань-Мынь и т.д.
Очень резко ответила юная китаянка: “Да что вы знаете о Китае! Вы даже не китайцы!”
И тут меня кольнуло. Насколько верна эта фраза. Причем не про китайцев я подумал, а про наших, русских эмигрантов-болтунов любящих судачить по поводу гадкого российского режима, и про то, как надо все тут менять. А ведь и они не русские. Тоже, толком не зная ситуации горячо спорят как НАМ тут все нужно менять.
Что ж, братья - надо, точно надо. Так приезжайте и помогайте НАМ ТУТ МЕНЯТЬ. А до тех пор, вы просто “болтуны по теме”.
Ну, да я отвлекся.
Хотя особо добавить не чего. Фильм мне понравился. Отличный отдых для глаз и головы. Часто, я даже переставал смотреть на субтитрованный перевод (который, к слову, несколько раз пропадал), просто наслаждался картинкой и мелодией китайской речи.
Рекомендую, если найдете где посмотреть.
 

В этот раз “открытие для неприглашенных” (т.е. для той части гостей и прессы которые или не попали в “аккредитацию на лесенку” или не захотели туда) прошло как-то вяло. Народу было мало, и все были тихие.
Даже не очень пихались у столиков с пирожками и канапе. Дошло до того, что (к моему великому удивлению) пирожки даже еще оставались после того как я вышел с просмотра “Принцессы” перед этим “отсидев” час в наблюдениях за ходящими по коврику звездами (с помощью видеотрансляции)
Причем, к вящей радости ратующих за борьбу с курением, на момент открытия пепельницы не выдавались и курить не разрешали (ну кроме как в курилках и коммерческих кафе)
И с пьянством, наверно тоже борются. Так как впервые за долгие годы, не было ни вина ни коньяка ни чего другого кроме пива от “Стела Артуа”, которое к слову, народ разбирал довольно вяло, чем вызвал некое удивление (по моему даже восторг) странноватого субъекта (похожего то ли на разнорабочего с рынка то ли владельца подмосковного киоска) - представителя этой “Стеллы Артуа”.

Организация фестиваля, как и в прошлом году: экспериментально-смешная. По всем параметрам видно, что люди не из кино-тусовки и не спецы в проведении фестивалей.
Буклетики в срок вышли, и все такие красивенькие - но малоинформативные и неудобные. Пресс-центр зачем-то вынесли отдельно от фестивального. Сайт вообще не информативный и неудобный в этом году. Приходится “вспоминать”, что ты все таки журналист и вести разветдействия на тему “Что? Где? Когда?”.
Но нам не впервой Главное, что кино хорошее. И в этом году его особенно много.

Так что все на ММКФ. Налетай… Не пожалеете.
Но! Только помните: тем, кто не умеет читать, или не знает языка-оригинала, там делать нечего. Фильмы за редким исключением идут в субтитрованном переводе (ну как всегда), изредка в авторском переводе в наушниках (ИМХО, это хуже)

Итак, приятного всем просмотра!
 
 
P.S. Кстати! Сегодня удалось таки впервые полностью “посадить” айфон. Очень много говорил, очень много выходил в интернет. Итог: за день полостью разрядил девайс. Сперва аппарат начал бубнить о 20% заряда, потом начал нервничать на 10%. И с этими 10% я “прожил еще” с 20-00 до 01.15 когда он полностью выпал. Вернее аппарат “отрубился” еще за час до… но я как “ушлый русский” подождав включил снова и успел таки позвонить и принять-отправить почту, когда он “упал в даун” уже полностью нарисовав мне красным рисуночек в виде штепселя и молнии.
Но и опять не тут-то было. Я через полчаса запустил его. И он запустился. Правда ненадолго. Сперва отпал интернет.. потом вместо сотовой связи “полетел аэроплан”.. а потом уже все.. и без рисунков